Kunst.

Für die Ausstellung „Switch“ wurden eine Reihe von Arbeiten ausgewählt, in denen Studenten der HBKsaar mit zum Teil neuartigen künstlerischen Positionen die Veränderlichkeit von Farbe, Form und Raum im Wechselspiel mit Licht und Wahrnehmung thematisieren.

28 internationale Künstlerinnen nehmen mit ihren Werken das Haus als widersprüchlichen und von Ritualen bestimmten Lebens- und Arbeitsplatz ins Visier.

Mit „Factory of the Sun“ zeigt der Hartware MedienKunstVerein die für den Deutschen Pavillon der Biennale von Venedig 2015 produzierte Installation der Künstlerin.

In der Ausstellung „Das autonome Bild – Fünf Konzepte aktueller Fotografie“ werden die herkömmlichen Methoden und Erwartungen der Fotografie zurückgelassen.

Kunst im Tunnel präsentiert Kunstwerke aus 200 Jahren, die von historischen Ereignissen inspiriert oder ausgelöst sind. Die Referenzthemen sind Villa und Vulkan.

Die jahresbesten Einzelfotografien und Serien von Bildjournalisten aus aller Welt bieten einen Rückblick auf das vergangene Jahr, eine Entdeckungsreise in unbekannte Themenfelder und sind ein ästhetischer Genuss.

Die Sammlung aus Nouveau Réalisme und Fluxus des  Museum Ostwall wird mit neuen Dauerleihgaben von Werken des gänzlich unperfekten Schweizer Künstlers bereichert, die zusammen mit Eigenbestand derzeit in sechs Themenräumen ausgestellt sind.

Um 1900 versuchte Heinrich Kühn, die Fotografie zu einer der Malerei gleichwertigen Kunstform zu entwickeln. Der Chef der Fotografischen Sammlung des Museum Folkwang in Essen sprach mit uns über die Ausstellung „Heinrich Kühns Kasten“, die Kühns Werke und Verfahren vorstellt.

Regina Relang (1906-1989) machte in den 30er Jahren Reisefotos und wurde zu Wirtschaftswunder-Zeiten eine bedeutende Modefotografin.

Eine Art „Science-Fiction-Expressionismus“ sollen sie sein, die seit 2010 entstehenden „N-Bilder“ von André Butzer, die in Gladbeck zum Teil erstmals zu sehen sind.